Resource head
Side nav buttonsorigineprogrammeActu_OrigineFaqAbout

"STRASBOURG/MONTRÉAL, Intimités Urbaines"
les créateurs strasbourgeois

Azazello (Jean-Philippe Biehler)

est un ancien professeur de philosophie. Depuis deux ans, il conacre son temps à l’écriture, médium qui lui a permis de donner naissance à l'expérience Azazello, nom d'un personnage de roman de Boulgakov. Il travaille le latex liquide dans des moules de sa fabrication, avant de le métamorphoser en bijoux, paravents et vêtements.
latex@azazello.fr

Laura Martin

est diplômée de l’Ecole des Arts Décoratifs de Nancy. Ses résidences à Montréal (Centre d’Art Quartier Ephémère, 1998 / Projet "Meilleur avant-Best before", série de 4 images imprimées à 90 000 ex. sur des couvercles de yogourt ) et à Stuttgart (Akademie Schloss Solitude, 2000 / Projet "Kiosque/ Lanterne Magique" destiné à la diffusion et production de performances artistiques au cœur des villes) en font résolument une artiste de son temps qui s’interroge sur la société dans laquelle elle vit et qui s’engage dans des projets où la population tient toujours un rôle prépondérant (Journée mondiale de l’environnement, projection vidéo en partenariat avec Amnesty…). Elle expose en Allemagne, en France, au Canada. laurasuzammen@hotmail.com

Alexandre Pax

musicien, est influencé par Rioji Ikeda, Nosei Sakata et Sachiko M. Son ouverture, la richesse et l’originalité de son travail l’ont conduit à de multiples collaborations dans les domaines de la musique improvisée, de l’art contemporain, de la danse et du théâtre (créations sonores). Il se produit depuis 1999 sur les scènes alternatives de France et d’Allemagne, présente son œuvre au Musée d’Art moderne et contemporain de Strasbourg (dans la nef, dans l’auditorium, sur la terrasse…). Il donne des performances radiophoniques régulièrement en attendant la sortie de son premier C.D, alexandrepax@hotmail.com

Xeton (Tony Breton)

est Vidéo Jockey. Cet ancien concepteur micro-robotique a quitté le milieu industriel pour créer des images de synthèse et animer des espaces en 3D. Des soirées Got Milk (12 000 personnes) à Strasbourg à la série "Underground Hardcore" avec Liza N’Eliaz, des Spiral en Angleterre à Energy en Suisse, Xeton est un créateur d’images originales qui aime à se définir comme "artisan de l’image". Il est l’initiateur et réalisateur de l’événement Rézolution qui, en décembre 2000, a rassemblé des D.J et V.J. internationaux à Strasbourg pendant une semaine,
xeton@synkrone.com

Les Editions du Caillou

est une association strasbourgeoise créée en 2000. Ses membres fondateurs et directeurs sont diplômés des écoles d’art de Strasbourg, de Rennes et d’Epinal. Chacun participe de façon active à l’élaboration d’un projet puis à sa réalisation. L’objectif est de se faire plaisir et de proposer à un public des ouvrages contemporains (à la fois dans le fond et la forme) dans le but de promouvoir le travail d’artistes évoluant en dehors des circuits institutionnels. Les éditions du caillou compte 42 ouvrages édités, diffusés et épuisés.
lescaillou@free.fr

Vincent Husser

travaille pour la conservation et la mise en valeur du patrimoine local à la Mairie d’Erstein (Alsace). Passionné par la photographie, il aime saisir les instants simples de la vie et de la nature ("les travaux dans une exploitation agricole familiale", reportage photographique 2000). Ses séjours prolongés en Italie, au Maroc et en Espagne ont donné lieu à des séries photographiques en noir et blanc où il expérimente les différentes possibilités techniques (solarisation, révélation au pinceau…) et réinterprète l’image au-delà de la simple prise de vue. En 2002, les photographies présentées à Montréal ont été sélectionnées pour une exposition au Japon.
enzomio@yahoo.fr

Delphine Brouchier

est diplômée en section objet (spécialisation livre et reliure) de l’Ecole des Arts Décoratifs de Strasbourg. Elle a participé à de nombreux workshops dans le sud de la France, avec l’artiste Alain Séchas et l’architecte-urbaniste François Roche. A Strasbourg, elle collabore avec les Editions Despalles et Buysse. Ses livres-objets allient la forme et l’écriture : évocation du monde des frustrations, des non-dits, des tabous, ils sont de réels hommages à la Femme.

Antoine Cicero

est tour à tour maître et élève en son atelier-laboratoire. Ce plasticien-performeur, diplômé de l’Ecole des Arts Décoratifs de Strasbourg en section "objet" se consacre à une recherche plastique qui a pour origine le corps humain. A travers trois phases successives (l’étude graphique, les macanims et l’animacle), il a pour objectif de faire connaître au public la sculpture dynamique. Il performe en Europe (Barcelone, Turin, Paris, Liberec…). Sa résidence en Israël l’a amené à collaborer avec le designer Ayala Sperling Serfaty. Leur travail intitulé "UN DIALOGUE" a fait l’objet d’une exposition au Musée d’Art Moderne et Contemporain de Strasbourg en 1999.

Les créateurs montréalais :

Guylaine Bédard

est photographe médical et artiste graphique à l’Hôpital Shriners (Montréal). Elle a collaboré avec de nombreuses maisons de disques (Disques Cargo, Alien 8 recordings, Mag Wheel Records, Schema Records…) en réalisant des pochettes d’album pour des groupes de rock. Depuis 1995, elle expose ses photographies poétiques dans les lieux alternatifs de Montréal (Foufounes électriques, Studio XX) et dans différentes galeries (Galerie 303, Artkore Gallery).

Charles-Eric Billard

est titulaire d’une licence à l’Université Concordia (Montréal) en arts interdisciplinaires. Artiste pluridisciplinaire, sa passion va à la vidéo. Son travail traduit une profonde réflexion sur la fragmentation des relations inter – personnelles (White Walls and Self-Doubt – video) et sur les habitudes du quotidien (Hydro-Zéro et Compilation des Résultats – installations). En juin 2000, il a fait une résidence d’artistes au Book and Paper Arts Center de Chicago (Power Book – livre d’artiste). Il vit actuellement au Japon où il enseigne l’anglais.

Gabriel Doucet-Donida

est vidéaste et artiste de la performance. Il vient d'ouvrir Anticorps, un nouvel espace d1art alernatif. Gabriel vient de s’installer à Montréal, après plusieurs séjours prolongés à New York, Halifax, Toronto, Istanbul et Varsovie, où il poursuit des écrits reliant psychanalyse, Oqueer studies, et le corps en mouvement. Il dénonce tout ce qui porte sur la violence du sexe, les artistes maudits et les mécanismes de censure de la machine de guerre.

Gray Fraser

diplômé de l’Université d’Ottawa et de la British Columbia de Vancouver en arts visuels, est le directeur-fondateur de la Galerie 303 à Montréal. En 1989, il réalise son premier livre d’artiste qu’il intègre à une installation “La dernière Cène”. Il travaille sur l’espace tridimensionnel du livre et se rapproche du public-lecteur en inscrivant ses livres d’artistes dans des performances/ installations. Son œuvre est une réflexion sur l’homoérotisme et sur la notion d’identité homme / femme. Ses livres d’artistes sont conservés dans des collections privées (Suède, Etats-Unis, France, Mexique), au Centre international d’art contemporain de Montréal et à la Bibliothèque Nationale du Canada.

Caroline Hayeur

photographe, fait partie du collectif de l'Agence Stock Photo à Montréal depuis 1994. Elle travaille sur plusieurs séries nocturnes qui alimentent sa pratique artistique. "Rituel festif, Portraits de la scène rave à Montréal / Festive Ritual, Portraits of the Montreal rave scene" (www.agencestockphoto.com/rituelfestif), dont elle est la co-auteure, a connu une portée internationale (Mois de la photo à Montréal, Galeries Photo FNAC, "GLOBAL TECKNO" à La Grande Halle de la Villette, Paris et le Teknival SONAR, Barcelone). Elle a participé à l'exposition "Points de vue sur la ville, Escales transcanadiennes" présentée à l'Alliance française (Paris, automne 2001). Issue d'une résidence d'artiste étalée sur une période d'un an à Mulhouse (France), "Carnets de bals" sera présenté en septembre 2002 à la galerie photo de La Filature.

Marie-Claude Pratte

peintre, est diplômée en beaux-arts à l’Université Concordia (Montréal). Son œuvre a été présentée dans divers lieux de diffusion aux Etats-Unis (Pyramid Gallery, Soho, New York), au Canada et en Europe. Depuis l’exposition “Compulsion”, en 1999, au Centre des Arts Saidye Bronfman, elle transpose les événements de l’actualité dans des “Portraits de société” en dénonçant la violence et l’absurdité d’un système axé sur le leurre, le pouvoir et le profit. Ses peintures sont conservées au Musée du Québec (“Salutation à Bill Gates”), au Musée d’art contemporain de Montréal et dans des collections privées au Canada, en France et aux Etats-Unis.

Josée Tremblay

est artiste pluridisciplinaire, commissaire indépendante et organisatrice depuis 1989. Après des études en arts visuels et en littérature elle entreprend un travail artistique fondé sur une base pluridisciplinaire (danse, théâtre, vidéo, arts médiatiques, arts visuels et performance). On a pu voir son travail lors du Festival Polysonneries - Festival International d'arts vivants (Lyon, France, 2001), lors du 25 ième anniversaire de la Galerie La Centrale (Montréal, 1998), à Vancouver dans le cadre de la seconde édition de Live - biennale internationale consacrée à la performance, ainsi que dans plusieurs événements au Canada, en France, en Belgique, en Italie et à Cuba. Par ailleurs, Josée Tremblay est directrice du festival FA3, un événement international consacré à la performance (Montréal, octobre 1999, mai 2001 et mai 2003). Elle coordonne le projet "Intimités Urbaines" en mai2002.
fa3@sympatico.ca

AZAZELLO

Laura Martin

Alexandre Pax

XETON

Vincent Husser

livres_DelphineB.2

Antoine Cicero

Josee Tremblay

Programme détaillé de la manifestation cliquez sur "Programme
Intimités Urbaines"
Affiche "Intimités Urbaines" du 17 au 26 mai 2002

Nos partenaires

Logo Strabourg Ville de Culture

Cap Baïfal

les organisateurs

Conception, organisation: “Intimités Urbaines” est un projet conçu et organisé par Emma Garzaro, chargée de communication dans une structure culturelle strasbourgeoise. En 2001, elle s’associe à l’association Origine pour mener à bien cet échange artistique, projet né à la suite d’un séjour de 4 mois à Montréal et de sa rencontre avec Josée Tremblay, performeuse et organisatrice du festival FA3 (Festival Art Action Actuel) au Québec.
egarzaro@wanadoo.fr

Réalisation:
Donner à voir et à entendre des formes d'expressions rares à la croisée des chemins de la tradition et de l'innovation, tel est le but poursuivi par l’association Origine. Sans cesse à la recherche de l'atypique, Origine propose la découverte de nouveaux types de spectacles et de nouvelles formes artistiques. Fondée en 1997, l'association a permis la réalisation et la diffusion de concerts, d'ateliers, d'échanges et de performances autour du didjeridu, du chant Druphad / diphonique et du flamenco. Un nouveau souffle artistique traverse l'association depuis 2001. "Montréal/Strasbourg : Amitié urbaine et Revers mondain" ou la rencontre entre 9 créateurs strasbourgeois et montréalais à Strasbourg. Cet échange a donné lieu à des
croisements artistiques à travers des médiums aussi différents que la peinture, la vidéo, la photo, le livre-objet, la performance et l'installation. En 2002, Origine a réussi son pari: permettre aux artistes strasbourgeois de partir à leur tour à la rencontre du Nouveau Monde.
origine@noos.fr
www.origine-art.org

Coordination:
"Montréal / Strasbourg : Amitié Urbaine et Revers Mondain" était bien plus qu'un événement en art visuel : ce fut une véritable rencontre culturelle. Les artistes québécois ont découvert le dynamisme des créateurs strasbourgeois et ont développé des liens de connivence avec eux. Il était donc tout à fait naturel d'envisager un deuxième événement et ce, à Montréal même. C'est avec un grand plaisir que je coordonne "Strasbourg / Montréal : Intimités Urbaines" qui propose de faire état d'une évolution artistique à travers différents médiums et s'offre d'être à la fois une tribune et un lieu d'expérimentation pour quinze créateurs français et canadiens.
Josée Tremblay, coordinatrice de l'événement.
fa3@sympatico.ca

L'année dernière
avec l'Yeux