PEINTURE - Valérie Dubach

(…) L’artisan silencieux écoute au fil des heures les discussions entre son outil, son support, son matériau et lui-même. L’habitude et l’automatisation de certains gestes, de certains tours de main confèrent à ces éléments devenus invariables, le statut de compagnons qui se mettent à parler. Dans ma peinture, ces éléments existent et apparaissent sous forme de figures colorées, placées les unes par rapport aux autres, de manière à résonner. Il y a quelque chose qui danse, qui remue, qui émet des sons. Le sujet, c’est ça…Ma peinture est donc figurative. Son sujet, échappant à toute figuration, en est néanmoins captif. Elle décline ses partitions où les éléments discutent, rient, trompent, séduisent, se défendent et se battent, par leur position, couleur, forme, dynamique, exactement comme des personnages, éléments d’un langage.

Lorsqu’il a fallu montrer mon travail, que faire avec l’obligation de cadre ? C’est alors qu’ont poussé des reliefs, évacuant la connotation " fenêtre sur " pour devenir morceau de mur ou bas-relief. En retrouvant le mur on revient à la peau. C’est la perspective de lui appliquer des taches, des lignes, des circuits, des traces, qui donne naissance à ces volumes. Ce marquage primitif, regardé d’en haut, suggère un auteur animal-cartographe.

Le mur n’est plus séparateur, il est la matière qui m’empêche de tomber dans le gouffre. il est le yin ou le yang, le noir ou le blanc, d’un côté la falaise vertigineuse, de l’autre côté, le vide. Le mur est protecteur. Dans mes derniers tableaux, on retrouve ce mur, vu peut-être de profil, sur lequel s’appuie une image, un paysage abstrait. Les aplats géométriques, qui architecturent l’apparent désordre coloré, sont un plongeoir d’où l’on peut contempler un chaos, une turbulence, un trou. Ce gouffre qui, comme un puits, me nourrit, m’alimente, m’attire et surtout me fascine.